在今年的台灣國際紀錄片雙年展中，草地工作站(CCD Workstation)，一個北京的藝術家空間也貢獻了它們自己的影片。吳文光，草地工作站的創辦者，以特別嘉賓的身分被邀請參加此次的展演，並且擔任獎項的評審。在他抵達台灣並在頒獎儀式上幽默的發言前，Nick和Shinie抓緊時間採訪他，好讓他多說一些有關"村民記錄片專案"的故事:

2010年十月，第七屆台灣國際紀錄片雙年展在台中舉行。在這寂寞，但珍貴的記錄片藝術活動中，eRenlai無役不與，除了參與雙年展的工作外，也提供了短片、紀錄片和採訪影片。雙年展的聲望，使它得以邀請來自北美、歐洲和亞洲最好的紀錄片製作人員，包括製片、導演、編輯和攝影師，但它當然也沒有忘記台灣自己的記錄片市場，包括邀請許多工作坊進駐、舉辦演講以及頒發台灣獎(the Taiwan Award)

我們記憶中的現實，和影片所紀錄的現實究竟有什麼不同? 我們該如何轉化、釋放與解放我們的記憶，好讓我們得以用不同的角度看待我們記憶的一切?

《第四張畫》是部描寫一個僅十歲，卻已遭逢父母離異、年幼失牯、家庭暴力等多重打擊的男孩的故事。然而這則從人生百態中切片下來的小品故事，卻在社工人員的眼中，構成一則問題少年的成長預言／寓言。在虛構故事結束後，一場真人版的生命劇碼彷彿才要開始。

西門町中華路一帶，有許多久遭廢棄的細長形街屋：它們每層樓都有條狹窄的走廊，兩側陳列著長年光線不足、悶熱潮溼、堆滿雜物與垃圾的小房間。 

「我們都叫他「廢墟王子」！」阮慶岳笑道。

「現在是「廢墟杯杯」了啦。」姚瑞中也笑著回應。

曾出版數本廢墟主題圖文集的台灣藝術家姚瑞中，可說是台灣廢墟研究中的重量級人物；而他的建築師老友阮慶岳，則曾多次以廢墟為題進行演說，深度挖掘廢墟之美。